Maragda, estudiaste ingeniería de diseño industrial.
¿Cómo se conecta eso con lo que haces ahora?

Maragda: Estudié diseño de productos, materiales, cómo se fabrican las cosas. Ahora aplico eso a los materiales y conocimientos locales. Me interesa mucho investigar qué recursos existen a nuestro alrededor y cómo podemos utilizarlos en la vida diaria. Hoy en día pedimos todo online y no pensamos de dónde vienen las cosas. Al mismo tiempo, muchos artesanos y prácticas tradicionales están desapareciendo. Por eso intento conectar estos materiales y conocimientos con la creación contemporánea.

¿Es eso lo que haces en Entorns?

Sí, Entorns es una residencia artística y un espacio creativo. Recibimos artistas, principalmente de artes visuales y diseño, pero realmente cualquiera es bienvenido. Los artistas pueden venir a desarrollar proyectos, pero lo importante es que su trabajo esté relacionado con el territorio o la comunidad.

¿Qué ejemplos de proyectos hacen?

Algunos están relacionados con historias o tradiciones locales. Muchos están basados en materiales. Un artista podría querer explorar los tipos de madera que tenemos aquí, o trabajar con lana local, piedra o cera de abejas. Traen su propia práctica, pero usan los conocimientos y materiales de este lugar para crear algo nuevo.

Entonces los artistas traen su práctica, y la tierra trae los materiales.

Sí. Y la gente aporta el conocimiento. Esa parte es muy importante. Conectamos a los artistas con los vecinos y los artesanos locales, personas que han trabajado con esos materiales toda su vida. Alguien puede ser escultor, pero nunca ha trabajado con granito, que es común aquí. Entonces lo conectamos con alguien que sabe cómo cortarlo, cómo se comporta. O una persona que trabaja con madera aprende de un vecino qué tipo de madera se usaba para techos, cuál para muebles y por qué.

En tu página web dices: “Creamos con el territorio, no sobre él”. ¿Qué significa eso?

Significa involucrar a la gente local, los materiales y sus historias directamente en el proceso. Crear con significa diálogo. Interacción. Co-creación. Durante años, las zonas rurales fueron vistas como ajenas a la cultura contemporánea, como si el arte solo perteneciera a las ciudades. Yo quiero sanar esa relación.

Incluso diría lo contrario. Aquí no falta nada. Hay tanto conocimiento, tantos recursos. Podemos crear trabajos contemporáneos notables con esto, con estos recursos. No solo preservarlos en museos.

Parece que tienes una idea muy cuidadosa sobre la preservación. ¿Por qué?

Porque la preservación a veces puede significar meter algo en una caja y no tocarlo. Yo no quiero eso. Quiero que las tradiciones se usen, se deshagan y se vuelvan a hacer. Si entiendes cómo se hacía algo y por qué, puedes jugar con ello y adaptarlo a la actualidad. Así es como se mantiene vivo. Cuando la gente disfruta de algo y lo utiliza, lo valora más.

Una cuchara es un buen ejemplo. Se hace de una forma determinada porque la gente lo intentó, fracasó y se adaptó. Si sabes toda esa historia, puedes transformarla nuevamente con los recursos que tenemos ahora.

¿Cómo influye vivir cerca de la naturaleza en tu vida diaria?

Las estaciones. Esta ha sido una de las lecciones más grandes para mí. Son muy visibles aquí. En verano todo está abierto y lleno de vida. En invierno todo parece tranquilo. No muerto, pero escondido. Te recuerda que no tienes que estar al máximo todo el año. En la ciudad, el ritmo es constante. El mismo paso, las mismas luces, las mismas expectativas. Aquí, la naturaleza te dice: ahora es más oscuro. Hace frío. Descansa. Hiberna.

¿La naturaleza te ha influido en cómo te cuidas a ti misma?

Sí, mucho. Estar al aire libre me ayuda mentalmente. El agua fría, por ejemplo, ha sido clave para mí. Cuando estaba construyendo Entorns, estaba muy estresada. Nuevo proyecto, crédito, presión. Iba al río a menudo. Un día fui a correr, luego salté al río y grité. Después era una persona nueva. Con una perspectiva diferente. Como si dijera: “Vale, mi mente está llena, pero todo está bien”. El río sigue ahí. Los pájaros cantan. La vida continúa. Reconecté.

¿Qué papel juega el movimiento en esa conexión?

La última vez que corrí fue durante la trashumancia, cuando los caballos bajan de la montaña. Corrimos con ellos, gritando y riendo. Fue increíble.

Vivir aquí significa que el movimiento es parte de la vida diaria. La naturaleza te hace sentir libre.

¿Libre de qué?

Libre de las preocupaciones constantes. Libre de la sensación de que todo depende del trabajo, el dinero y la productividad. En la ciudad, el dinero es tu único recurso. Si pierdes tu trabajo, todo se derrumba. Aquí, los recursos están más repartidos. Madera para calentar tu casa. Plantas. Sol. Habilidades. Sientes que tienes más herramientas para vivir.

Y más allá de la parte práctica, hay una libertad mental. Cuando estás afuera, moviéndote, respirando, escuchando, te liberas del ruido en tu cabeza.

Esa es una gran parte de por qué creé esta vida. Para estar conectada con lo que es real.