Maragda, tu as étudié l’ingénierie en design industriel.
Quel est le lien avec ce que tu fais aujourd’hui?

Maragda:J’ai étudié le design de produits, les matériaux, la fabrication des objets. Aujourd’hui, j’applique ces connaissances aux matériaux et au savoir-faire locaux. Je m’intéresse beaucoup à la recherche sur les ressources qui existent autour de nous et à la manière dont nous pouvons les utiliser dans notre vie quotidienne car aujourd’hui nous commandons tout en ligne sans penser à la provenance des objets. Dans le même temps, de nombreux artisanats et pratiques traditionnelles sont en train de disparaître. J’essaie donc de relier ces matériaux et ces connaissances à la création contemporaine.

C’est ce que tu fais grâce à Entorns?

Oui, Entorns est une résidence artistique et un espace de création. Nous accueillons des profils créatifs, principalement dans le domaine des arts visuels et du design, mais tout le monde est le bienvenu. Les artistes peuvent venir développer des projets, mais l’important est que leur travail ait un lien avec le territoire ou la communauté.

Peux-tu nous donner quelques exemples de projets réalisés?

Certains portent sur des histoires ou des traditions locales. Beaucoup concernent les matériaux. Un artiste peut vouloir explorer les essences de bois que nous avons ici, ou travailler avec de la laine, de la pierre ou de la cire d'abeille locales. Chacun-e apporte sa propre pratique et utilise les connaissances et les matériaux de cet endroit pour créer quelque chose de nouveau.

Les artistes apportent donc leur pratique, et la terre apporte les matériaux.

Oui. Et les gens apportent leurs connaissances. C'est très important. Nous mettons les artistes en relation avec leurs voisins et les artisans locaux, des gens qui ont travaillé avec ces matériaux toute leur vie. Quelqu'un peut être sculpteur, mais n'avoir jamais travaillé le granit, qui est courant ici. Nous le mettons donc en relation avec quelqu'un qui sait comment le tailler, comment il se comporte. Ou bien une personne qui travaille le bois apprend d'un voisin quel bois a été utilisé pour les plafonds, lequel pour les meubles, et pourquoi.

Sur ton site web, tu dis: «Nous créons avec le territoire, pas à son sujet ». Qu'est-ce que cela signifie?

Nous impliquons directement les populations locales, les matériaux et leurs histoires dans le processus. Créer avec signifie dialoguer. Interagir. Co-créer. Pendant des années, les zones rurales ont été considérées comme étrangères à la culture contemporaine, comme si l'art n’avait sa place que dans les villes. Je veux réparer cette relation.

Je dirais même que je souhaite précisément l’opposé. Il ne manque rien ici. Il y a tellement de connaissances, tellement de ressources. Nous pouvons créer des œuvres contemporaines remarquables à partir de cela. Pas seulement les préserver dans des musées.

Tu es prudente avec l'idée de préservation. Pourquoi?

Parce que la préservation peut parfois signifier mettre quelque chose dans une boîte et ne plus y toucher. Je ne veux pas cela. Je veux que les traditions soient utilisées, défaites, refaites. Si vous comprenez comment quelque chose a été fait et pourquoi, vous pouvez jouer avec et l'adapter à aujourd'hui. C'est ainsi qu'il reste vivant. Lorsque les gens apprécient quelque chose et l'utilisent, ils l'apprécient davantage.

Une cuillère en est un bon exemple. Elle est fabriquée d’une certaine manière parce que les gens ont essayé, échoué, adapté. Si vous connaissez toute cette histoire, vous pouvez la transformer à nouveau avec les ressources dont nous disposons aujourd'hui.

En quoi le fait de vivre près de la nature influence-t-il ton quotidien?

Les saisons. Cela a été l’une des plus grandes leçons pour moi. Elles sont très visibles ici. En été, tout est ouvert et vivant. En hiver, tout semble calme. Pas mort, mais caché. Cela vous rappelle que vous n'avez pas besoin d’être au sommet de votre forme toute l’année. En ville, le rythme est constant. Même cadence, mêmes lumières, mêmes attentes. Ici, la nature vous dit: il fait plus sombre maintenant. Il fait plus froid. Reposez-vous. Hibernez.

La nature a-t-elle influencé la façon dont tu prends soin de toi?

Oui, beaucoup: être à l’extérieur m’aide mentalement. L’eau froide, par exemple, a été très importante pour moi. Lorsque je construisais Entorns, j’étais très stressée: nouveau projet, crédit, pression... J’allais souvent à la rivière pendant cette période. Un jour, je suis allée courir, puis j’ai sauté dans la rivière et j’ai crié. Après cela, j’étais une nouvelle personne. J’avais une perspective différente. Je me suis dit : «OK, j’ai l’esprit encombré, mais tout va bien». La rivière est toujours là. Les oiseaux chantent. La vie continue. Je me suis reconnectée.

Quel rôle joue le mouvement dans ce contexte ?

La dernière fois que j’ai couru, c’était pendant la transhumance, lorsque les chevaux descendent de la montagne. Nous avons couru avec eux, en criant et en riant. C’était incroyable.

Vivre ici signifie que le mouvement fait partie de la vie quotidienne. La nature vous fait vous sentir libre.

Libre de quoi?

Libre de l’inquiétude constante. Libre du sentiment que tout dépend du travail, de l’argent, de la productivité. En ville, l’argent est votre seule ressource. Si vous perdez votre emploi, tout s’écroule. Ici, les ressources sont plus diversifiées: le bois pour chauffer votre maison, les plantes, le soleil, les compétences... Vous avez l’impression d'avoir plus d’outils pour vivre.

Et au-delà de l’aspect pratique, il y a une liberté mentale. Lorsque vous êtes dehors, que vous bougez, que vous respirez, que vous écoutez, vous vous libérez du bruit dans votre tête.

C’est en grande partie pour cela que j’ai créé cette vie. Pour être connectée à ce qui est réel.